En malerisk kreativitetsdagbog er en samling af de ideer, du har, og ting, der inspirerer dig. Det er et sted at optage ideer, som du ikke kan bruge med det samme - du tror måske, at du vil huske dem, men man kan ikke huske alt, så det er bedre at skrive en hurtig note og lægge den i din malerisk kreativitetsdagbog. Tror ikke, det er kun til færdige ideer eller godt planlagte projekter, det er det bestemt ikke! Det er stedet at registrere de hurtige tanker, inden du bliver distraheret, disse billeder lurer i din hjerne og til at opbygge et personligt billedbibliotek.
Hvorfor skal jeg oprette et tidsskrift for kreativitet for maleri? Blir jeg ikke bedre til at bruge tiden på at male?
Et malerisk kreativitetsdagbog hjælper dig med at organisere dine ideer, inspiration og eksperimenter, mens du holder dem på ét sted. Det er ideelt til at trække ud i de dage, hvor du føler dig uinspireret, ikke har en idé til et maleri, der appellerer til dig, når du begynder at bekymre dig, mister du måske din kreativitet. Der er intet som at kigge gennem ideer, fotografier osv. Der inspirerede dig før til at give dig et nyt løft. Hvis du daterer dine poster, er det en måde at holde styr på din kunstneriske udvikling, at se, hvordan dine ideer har udviklet sig og udvidet. Hvis du blander farver, skal du optage det, du har gjort, så du kan gentage det.
Hvordan adskiller et tidsskrift for kreativitet for maleri sig fra en skissebog?
Der er ingen grund til, at et tidsskrift ikke også kan indeholde skitser, men nogle kunstnere foretrækker at beholde deres skissebøger 'uberørte', uden de andre elementer, som et maleri til kreativitet har, såsom tanker, du har skrevet ned, sider, du har revet ud af magasiner, postkort, avisartikler, notater, du laver om farveblanding osv. (Se også: Bedste maleri-skissebøger.)
Hvad er det bedste format til et tidsskrift for kreativitet for maleri?
Der er ikke noget rigtigt eller forkert format eller regler om, hvordan man laver et maleri for kreativitet, det er et helt personligt valg. Du kan måske gerne bruge en elegant, håndbundet dagbog, eller du vil måske bruge en billig ringbundet notesbog, da du ikke føler dig hæmmet for at lægge masser af ting i det. Du ønsker måske noget lille, du altid kan have med dig. Tænk på, hvilke kunstmaterialer du muligvis bruger i din dagbog, hvis du skal tegne direkte ind i det - vil det være blyant, pen eller akvarel - og få en journal med papir, der er egnet til dette. Opbevar den ved siden af sengen, så du kan notere de kreativitetsideer, der ser ud til at synes, når man sov i sengen.
Personligt kan jeg lide at bruge en fil (ringbinder), da jeg nemt kan omorganisere siderne ved hjælp af fildelere til at adskille forskellige kategorier af materiale og tilføje nyt materiale til det relevante afsnit. Hvis jeg samler referencer til et maleri, der stadig er i idéformen, er det let at holde det hele sammen og tilføje eventuelle miniatureskitser eller foreløbige tegninger, jeg måske kan gøre. Jeg bruger plasthylser til materiale, som jeg ikke nemt kan klæbe på et ark papir (f.eks. Fjer). En fil giver mig også mulighed for let at smide materiale væk, hvis jeg på et tidspunkt enten har brugt ideen op eller nu synes det er en frygtelig idé, da jeg synes det er meget svært at rive sider fra en bundet journal.
Hvad skal jeg lægge i et tidsskrift for kreativitet for maleri?
Kort sagt alt og alt hvad der inspirerer dig:
- Citater, du nyder. Eventuelt tilføje dine tanker om, hvordan du kan gøre dette til et maleri. (Se citater fra kunstnere for ideer.)
- Ideer til at male titler. Titlerne på malerier af andre kunstnere, som du nød.
- Skitser af interessante mulige kompositioner.
- Postkort af malerier, du elskede, da du besøgte et galleri. Eventuelle postkort du synes er inspirerende.
- Artikler eller fotografier, du har revet med i avisen eller magasinerne.
- Skriv essensen af enhver 'blitz af inspiration'.
- Hurtige skitser af en idé med kommentarer eller noter, hvis du finder det lettere end at tegne.
- En liste over de malerier, du har lavet, med en analyse eller kritik af, hvad du synes om det. Uanset om du var tilfreds med resultaterne eller ej, hvad du føler virkelig fungerer i det (eller ikke), alt hvad du føler, at du lærte, mens du skabte det, hvad du vil prøve at opnå i dit næste maleri.
- Bemærkninger til de tekniske aspekter af dine malerier. Hvilken palet du brugte i et bestemt maleri; resultaterne af farveblanding (inklusive noter om hvor meget af hver farve du brugte, ikke kun hvilke farver), hvordan du opnåede en bestemt effekt.